OUT IN The WILD
25. Mai - 7. Sept. 2025, Gruppenausstellung im Kulturort Galerie Weiertal, Maja von Meiss, Rumstalstrasse 55,
8408 Winterthur, www.galerieweiertal.ch
Titel, "Das Geheimnis der Steine"
Keramik, Mohnblumenäste
Die Natur hat unzählige Facetten, sie wird als sanft und nährend wahrgenommen, als ein Schutzraum für Mensch und Tier. Aber oft hat sie unberechenbare Seiten, ist wild, verschlingend, bedrohlich. Der Mensch versucht sie zu zähmen, zu kontrollieren und zu dominieren. Im künstlerischen Schaffen kann die natur erfasst, ihre vielfältige Aspekte aufgezeigt und unser Verhältnis zu ihr befragt werden.
Meet the Artists Sonnntags 12 - 16 Uhr
So 15.6. Olga Titus, thierry Perriard
So 6.7. Rahel Zweig
So 20.7. Andrea Ebener
So 27.7. Thomas Widmer
So 24.8. Dominik Heim
Programm mit Lesungen, Konzert, Führungen, Performances und talks, Film und Katalog.
Titel, "Freedom"
Keramik, Moos, Artischocken, Trockenäste
2025
Titel, Scherben und Schatten
Keramik, Blätter
2025
Titel, Kirschblüten, Keramik und Gras
2025
Titel, heavy Leaves, Keramik, Strelizien, Kronenanemone
2025
Archive Art Museum 2024
my ceramics in archive art museum peking 2024
Spirale
Ceramic object
Archive art museum peking, 2024
Starfeeling,
Ceramic object
Archive art museum peking, 2024
Contemporary vase
Ceramic and leaves
Archive art museum peking, 2024
Heat,
Ceramic object in Ashes,
35cmx18cm, 2024
Complicated love
Ceramic object with flower
28cmx18cm
2024
Vasen 2024
Tanzende Vasen, ein Projekt innerhalb meiner Ikebana Studien. Dabei sind Pflanzen und Formen miteinander verbunden.
Dancing Vases. Plants and ceramic forms are combined in the Ikebana Style.
Ceramic vase 1
(from Dancing Vase Series) with Ikebana by Carmen Rothmayer
17cmx29cm
2024
Totem vase
with Ikebana by the artist
16cmx38cm
2024
Ceramic vase 1
(from Dancing Vase Series) with Ikebana by the artist
17cmx29cm
2024
Ceramic vase 1
with Ikebana by the artist
20cmxc12cm
2024
Ceramic vase 2
with Ikebana by the artist
30cmx23cm
2024
History Vasen 2023
Meine Liebe zur Malerei verbindet sich mit der Liebe zur Keramik.
My love for painting is combined with ceramics.
Ceramic vase: Art History Series -
Van Gogh's Sunflower
42cmx35cm
2023
Ceramic vase: Art History Series –
Baroque vase: the everyday becomes a celebration 2
38cmx40cm, 2022
Ceramic vase: Art History Series –
Baroque vase: the everyday becomes a celebration
40cmx30cm, 2022
Exhibition
Guest of Giardina International in the Programm with Ikebana Zürich, 2023
Barock feelings 1
hanging Ceramic object,
8cmx16cm, 2023
Barock feelings 2
hanging Ceramic object,
8cmx10cm, 2023
Objects in Giardina
"How Kandinsky touched me"
Steine und Ikebana, oder wie Kandisky mich berührte
2022 -2023
Meine Keramikarbeiten sind beeinflusst durch die Faszination mit Steinen. Ich verarbeite diese expressiv und verbinde sie mit der Idee des japanischen Ikebana, welche die Beziehung vom Menschen zur Natur betont. Jedoch suche ich nicht die Harmonie, welche Ikebana mit den Blumenarrangements anstrebt, sondern archaische Emotionen welche uns Menschen durch eine universelle Kraft verbindet. ( Kandinskys "das Geistige in der Kunst")
In den Steinen materialisiere ich meine Emotionen. Alles was man einmal erlebt hat hinterlässt eine Spur in uns und durch die Kunst kommt es wieder hervor. Möglichst unfiltriert, den Fokus auf Material, Form, Farbe.
Ich verbinde den Stein mit Pflanzenformen und erarbeite ein metaphysisches Konzept von Emotionen und universeller Verbundenheit. Der Stein ist der volle Teil, hier projiziere ich Gefühle, und die Pflanze unterstreicht die Leere, die nackte Kraft der Natur, sie soll die universelle Verbundenheit zwischen uns spürbar machen.
Stones and Ikebana ore how Kandinsky touched me
My latest ceramic work is influenced by my fascination with stones and nature. I'm interested in projecting my feelings and the idea of the Japanese art form, Ikebana, which emphasises emptiness. But I am not interested in traditional Ikebana notions of harmony and balance, but rather in creating connections in space and via universal spiritual bonds. (Kandinsky " Concerning the spiritual in art) My feelings are guided by my subconscious. Every experience in life leaves traces upon us, and it comes out in our art, via personal choices of material, form, colour .
My art engages with stone and plant forms. I am interested in metaphysical concepts of our emotions and our universal connection. The stones are the emotional part, where I invest my feelings. And then, the presence of the flower or plant underscores the naked nature of the object, and our universal connection is expressed.
Ceramicstone with plants, 40cmx42cm,
Into the wild,
Ceramicstone with plants, 35cmx42cm,
Cherry blossoms, mon amour
Ceramicstone with plants,
32cmx40cm,
Marvel
Ceramic stone with plant, 20cmx25cm,
How Kandinsky touched me
Ceramicstone with plants, 20cmx28cm,
Spirale
Ceramicstone with flower, 23cmx10cm,
wild dancing
Untitled, Stone 1,
handmade Earthenware,
26 x 15cm, 2022
How Kandinsky touched me, Stones and Ikebana,
handmade Earthenware,
20 x 18cm, 2022
Untitled, Stones and Ikebana 3,
handmade Earthenware
20 x 18cm, 2022
Untitled, Stones and Ikebana 4,
handmade Earthenware,
36 x 25cm, 2022
Untitled, Stones and Ikebana 5,
handmade Earthenware,
30 x 17cm, 2022
Roundabound, Stones and Ikebana,
handmade Earthenware, Ivy
15 x 19cm, 2023
Starfeeling, Stones and Ikebana ,
handmade Earthenware, Sticks
15 x 17cm, 2023
What a joy, Stones and Ikebana ,
handmade Earthenware, Bambus
19 x 17cm, 2023
Installation in Giardina
"Songs of the woods"
Installation in a cube, 2mx2mx2,5m
"songs of the woods"
Ceramictucan
The wood is watching at human species actions
Ceramic snake
Spider
November 2022
Art in Residence laRex Atelier in St. Raphael FR
Keramikstudio von Lauren Kearns. Ich nutzte die Zeit um zu experimentieren
und Neues auszuprobieren. Alle Arbeiten sind relativ klein da es Modelle sind, so etwas wie Keramiknotizen.
Installation
Diese Arbeit werde ich weiter bearbeiten. Es könnte eine frei hängende Installation werden oder man nagelt alles an eine Wand. Ich möchte sie viel grösser machen, d.h. mehr Einzelteile herstellen.
Somit kann ich auch mehr Stimmung erzeugen, was ich mittels Fotografie ausprobiert habe. Je nach Zusammensetzung der Teile wird die Aussage etwas anders.
Die Lage wird prekärer, es könnte fallen oder auch nicht. Eine Fragilität, etwas sehr Unsicheres. Dabei ist mir die Klimakrise durch den Kopf gegangen.
Hier ist es sehr schräg, unsicher und abgebrochen.
Das Prekäre liegt in den Positionen der Einzelteile, es beeinflusst das Gleichgewicht.